Театр Но

Уникальным феноменом японской культуры является театр «Но», формирование и рассвет, которого приходится на XIV-XVI века. В переводе с японского «Но» означает «исполнение». Создателями этого театра являются Канъами Киёцугу и его сын, Дзэами Мотокиё. Сын самурая Канъами Киёцугу, когда был молодым, был принят в труппу бродячих артистов и после некоторого времени создал свою собственную труппу. Канъами явился создателем нового жанра и стиля на основе саругаку – форме массовых представлений и дэнгаку – форме ритуального танца. В то время он попал под покровительство правителя Японии сёгуна Асикага Ёсимицу, который предложил ему выступать в столице Японии Киото, но Канъами предпочел выступать в провинциях. Сын Канъами Дзэами продолжил дело отца. Он был уникальной личностью, в которой сочетались одновременно композитор, актер, писатель и режиссер. Он написал сотни пьес и трактатов для театра об особенностях искусства «Но».

Интересно устройство сцены. Она представляет собой квадрат примерно в 6 метров. С левого края сцены, под углом к ней, находится помост (хасигакари), сединяющий сцену со входом. Вдоль помоста находятся три “сосны”, они расположены таким образом, что самая высокая находится ближе к сцене, а самая маленькая удалена от неё. Эти три дерева создают иллюзию перспективы. Задник сцены всегда один и тот же. На на нём изображена стилизованная сосна.

В театре «Но» иллюстрируются и демонстрируются религиозно – философские традиции японской культуры, которая формировалась столетиями. Главным героем здесь представлен персонаж из потустороннего мира, который свидетельствует о тесной связи мифического и реального мира. Взаимодействие этих миров и определяет сюжет драмы. Все пьесы театра «Но» представляют собой яркое, увлекательное, красивое и законченное действие, которое сопровождается музыкой в исполнение хора и солистов. Оркестр театра Но состоит из флейт и барабанов. Образ своего героя актеры передают сольным пением, сопровождаемым движениями, а хор служит для объяснения хода пъесы.

Первым на сцене появляется ваки, который играет монаха или министра, и говорит, кто он такой. Затем он некоторое время перемещается, изображая свое странствие.  После этого ваки сообщает, что пребыл в какое-то известное место и занимает позицию в правой части авансцены. Затем появляется маэ-дзитэ (главный актер) в облике человека, проживающего в данной местности. Ваки задаем ему вопросы и маэ-дзитэ описывает историю данного места и его героев. Дальше маэ-дзитэ удаляется, чтобы снова появиться, но уже в облике божества или призрака мертвого героя. Теперь его наывают ноти-дзите (главный герой второй части пъесы).

Настоящими произведениями искусства театра «Но» являются костюмы и маски. В каждом представлении театра они несут в себе определенное назначение – раскрывают душу и характер героя. Главным героем в большинстве сюжетов драмы является Ситэ. Костюм Ситэ, как главного героя, всегда ярок и роскошен. Цвет костюма всегда указывает на настроение и характер персонажа. Выражение лица заменяется условными движениями веера и другими символическими жестами. Все роли в театре исполняются только мужчинами.

Изначально театр «Но» был ориентирован на аристократическую публику и был недоступен для широкого круга зрителей. В настоящее время его может посетить любой желающий.